SOWA OPAC :

20 wyników

Muzyka

W koszyku

oceń

(Empik / Classical Club)

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka poważna Muzyka rozrywkowa Składanka muzyczna

Instytucja: Magic Records

W 1946 roku w Krakowie ukazała się książka o znamiennym tytule Najpiękniejsza ze wszystkich jest muzyka polska. Jej autorem był zasłużony pedagog i muzykolog Józef Reiss (1879-1956), pochodzący podobnie jak Krzysztof Penderecki z Dębicy. Książka ta - jak i inne teksty Reissa: podręczniki czy leksykony (zwłaszcza Mała historia muzyki) - przez lata śniła się uczniom szkół muzycznych. Każdy naród przywiązany jest do własnej tradycji i świadomie, czy też nie, tę tradycję gloryfikuje. My Polacy, wiadomo, Chopinem z nikim dzielić się nie chcemy. Jest nasz: najlepszy, największy, stał się nawet najbardziej rozpoznawalnym symbolem Polski za granicą. Promować jego muzyki nie trzeba - to raczej inni w blasku sławy rodaka z Żelazowej Woli próbują się ogrzać. Potem jednak zaczyna się kłopot. Bo kto jest tym pierwszym po Chopinie? Stanisław Moniuszko? Bardzo byśmy chcieli, ale poza operami (Halką i Starszym dworem), pieśnią Prząśniczka jego twórczości praktycznie nie znamy, nie wspominając o słuchaczach z zagranicy. Henryk Wieniawski, Mieczysław Karłowicz, Ignacy Jan Paderewski - wielkie postacie, ale daleko im do geniuszu Chopina. Karol Szymanowski? Już lepiej. Ostatnie sukcesy i dowartościowanie jego muzyki na świecie dają nadzieję. Szymanowski był wielkim kompozytorem, ale to my do jego muzyki musieliśmy dojrzeć. Druga połowa XX wieku wygląda już znacznie lepiej. Witold Lutosławski, Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki, Wojciech Kilar - te nazwiska wymieniamy jednym tchem. Pytanie tylko: czy naprawdę ich słuchamy? Lutosławski był wielkim dżentelmenem muzyki, Penderecki pozostaje najbardziej rozpoznawanym współczesnym polskim kompozytorem, Góreckiego już na zawsze zwiążemy z III Symfonią (która zawojowała popowe listy przebojów), Kilar zaś swą Orawą i swoistą góralszczyzną przewrotnie nawiązał do XIX-wiecznych fascynacji folklorem. „Muzyka nie musi dopiero schodzić do ludu, gdyż ona tam żyje od prawieków i swoją żywotną siłą twórczą zasila stale muzykę artystyczną. Ilekroć zaś muzyka zejdzie z tej naturalnej drogi i nie czerpie ze źródeł muzyki ludowej, wówczas zatraca swe cechy narodowe i swą odrębność stylu” - tłumaczył wspominany już Reiss. W XXI wieku słowa te brzmią archaicznie, bo przecież każdy pisze po swojemu, nie oglądając się na tradycję. Każdy ma swój styl. Każdy chce być sobą. Ale pomarzyć zawsze można, bo przecież… „polska muzyka najlepsza jest!”. I basta. Jacek Hawryluk, Polskie Radio [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

W to mi graj : bajki muzyczne / Justyna Bednarek ; ilustracje Józef Wilkoń. - Warszawa : Poradnia K, 2016. - 148, [5] stron : ilustracje kolorowe ; 25 cm.

(Latawiec)

Autor

Bednarek Justyna (1970- ). Wilkoń Józef (1930- ).

Forma i typ

Książki Proza

Odbiorca

Dzieci 6-8 lat 9-13 lat

Przynależność kulturowa

Literatura polska

Temat

Muzyka poważna Kompozytorzy

Gatunek

Opowiadania i nowele

Instytucja: Poradnia K (Warszawa)

Zaproszenie do cudownego świata muzyki, w którym królują wrażliwość i fantazja. Autorka bestsellerowych „Niewiarygodnych przygód dziesięciu skarpetek” i „Pięciu sprytnych kun” napisała cudowne bajki, które przenoszą w świat muzycznych fantazji. Motywem przewodnim każdej z dwunastu bajek są najsłynniejsze kompozycje muzyki poważnej. - Chopina, Mozarta, Ravela i innych. Każda historia w bajkowej konwencji ”opowiada” jego treść... Każda bajka zakończona jest portretem kompozytora i jego życiorysem co dodaje jej waloru edukacyjnego. Mistrzostwo Justyny Bednarek i Józefa Wilkonia czynią z tej książki unikalne dzieło.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Op (2 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Żeleński, Szeluto, Fitelberg / Francuz, Konarzewska, Kwiatkowski. - [Skarbona] : Stowarzyszenie Polskich Muzyków Kameralistów = Polish Chamber Musicians' Association, 2020. - 2 CD : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm + 1 booklet.

Autor

Żeleński Władysław (1837-1921). Fortepian, instrumenty smyczkowe. E-dur Szeluto Apolinary (1884-1966). Fortepian, instrumenty smyczkowe. D-dur Fitelberg Grzegorz (1879-1953). Fortepian, instrumenty smyczkowe. f-moll Francuz Michał (1980- ) Konarzewska Joanna (skrzypaczka) Kwiatkowski Rafał (1978- )

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka instrumentalna Muzyka poważna Trio fortepianowe (utwór muzyczny)

Instytucja: Stowarzyszenie Polskich Muzyków Kameralistów

Trio, kwartet, kwintet – chociaż stanowią szczerą, intymną wypowiedź kompozytora i wykonawców, dają nieskończone możliwości interpretacji oraz inspirują do poszukiwania nowych rozwiązań, niestety nie były i nie są darzone szczególną atencją. Jak zauważał Dahlhaus, z pojęciem muzycznej wielkości łączy się wyobrażenie o monumentalności i trudności (rozumianej jako wirtuozostwo) czegoś, co nie jest bezpośrednio dostępne. Ową „małą muzykę”, kameralną, powstałą w Polsce końca XIX i początku XX wieku, kiedy bożyszczami byli Wagner i Richard Strauss, traktowano jako twórczość marginalną. Podobnie jak jej twórców. Cóż się dziwić, kiedy ojcowie polskiej muzykologii – Adolf Chybiński, Zdzisław Jachimecki czy Józef Reiss – nie widzieli wielkiej wartości w innych dziełach niż te, które wyszły spod ręki Chopina, Moniuszki i Wieniawskiego albo Szymanowskiego i Karłowicza...

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Bocelli Andrea (1958- )

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka włoska

Gatunek

Muzyka poważna Muzyka wokalna Muzyka religijna Pieśń i piosenka

Instytucja: Universal Music Group

Uwielbiany na całym świecie włoski tenor Andrea Bocelli prezentuje nowy, przepełniony kojącą muzyką, album „Believe”, kontynuując ideę wielkanocnego koncertu „Muzyka nadziei” z katedry Duomo w Mediolanie, który pobił rekordy oglądalności i połączył miliony ludzi na całym świecie. Wydawnictwo zawiera: niepublikowaną wcześniej kompozycję nieżyjącego już wielkiego włoskiego kompozytora Ennio Morricone, utwór Gratia Plena – z cieszącego się uznaniem krytyków filmu „Fatima”, dwa duety ze słynną mezzosopranistką Cecilią Bartoli, a także nagrane po raz pierwszy przez Andreę Bocellego własne interpretacje pieśni „Ave Maria" i „Padre Nostro" oraz znane i uwielbiane przez publiczność „Hallelujah", „You’ll Never Walk Alone" i „Amazing Grace". Album „Believe”, współprodukowany przez Stevena Mercurio oraz Haydna Bendalla, to kolekcja podnoszących na duchu utworów, które były dla Bocellego inspiracją i wsparciem na przestrzeni wielu lat. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Empik prezentuje. Walce. - Warszawa : Sony Music Entertainment, p2019. - 1 CD : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska Muzyka austriacka Muzyka rosyjska Muzyka węgierska

Gatunek

Muzyka poważna Muzyka instrumentalna Muzyka na fortepian Składanka muzyczna

Instytucja: Sony Music Entertainment (Polska)

Empik prezentuje kolejny album z serii z muzyką klasyczną, który jest w pełni poświęcony najpopularniejszym walcom. Istnieje wiele odmian tego tańca m.in. walc wiedeński, walc polski, którego przedstawicielem jest oczywiście Fryderyk Chopin czy też klasyczny walc angielski. Nazwa tego tańca pochodzi od niemieckiego słowa walzen, czyli "obracać się", oddającego istotę tego tańca. Album otwiera najbardziej znany walc Johanna Straussa Jr. "Nad Pięknym Modrym Dunajem". Wydanie zawiera również słynne walce Piotra Czajkowskiego tj. "Walc Kwiatów" z baletu "Dziadek do Orzechów" oraz walce z baletów "Jezioro Łabędzie" i "Śpiąca Królewna". Dodatkowo na albumie usłyszymy walce innych słynnych kompozytorów: Franza Lehara, C. M. von Webera, Brahmsa czy Shostakovicha.

brak informacji o dostępności

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Egzemplarze w opracowaniu: sygn. Rozmaitości (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Mozart Wolfgang Amadeus (1756-1791). Harnoncourt Nikolaus (1929- ). Yakar Rachel (1938- ). Wenkel Ortrun (1942- ). Equiluz Kurt (1929- ). Holl Robert (1947- ). Mozart Wolfgang Amadeus (1756-1791). C-dur

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka austriacka

Gatunek

Msza (utwór muzyczny) Requiem Muzyka religijna Muzyka wokalna Muzyka poważna

Nikolaus Harnoncourt opisuje Requiem Mozarta, jako “intensywnie osobistą konfrontację, przerażającą i poruszającą w sytuacji, gdy uświadomimy sobie, że kompozytor zwykle trzymał swą sztukę daleko od życiowych doświadczeń”. W nagraniu wykorzystano edycję utworu Eulenberga z 1972r, szukając bliższego jeszcze wglądu w oryginalny zamysł kompozytora, zastępuje ona znaną instrumentację Franza Xavera Sussmayra, który uzupełnił i dokończył Requiem po śmierci Mozarta. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Missa papae Marcelli / Giovanni Pierluigi da Palestrina, Sistine Chapel Choir, Massimo Palombella. - Berlin : UniwersaI Music Company, p2016. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo. ; 12 cm.

Autor

Palestrina Giovanni Pierluigi da (1525-1594). Palombella Massimo.

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka włoska

Gatunek

Msza (utwór muzyczny) Motet Muzyka religijna Muzyka wokalna Muzyka poważna

Instytucja: Cappella Sistina (chór chłopięco-męski)

Giovanni Pierluigi da Palestrina związał całe swe życie z kościołem, choć nie był księdzem i posiadał dość liczną rodzinę. Już jako chłopiec śpiewał podczas nabożeństw, potem był przez jakiś czas organistą w Palestrinie (w mieście, z którego wywodziła się jego rodzina i od którego pochodzi nazwisko kompozytora). Większość życia spędził jednak w Rzymie, gdzie przyjmował posady w najważniejszych wówczas kapelach kościelnych tego miasta.

Utrzymywał bliskie kontakty z kolejnymi papieżami, dla których komponował i śpiewał, a spośród pełnionych funkcji najważniejsze było kierowanie zespołem zwanym Cappella Giulia, działającym w słynnej bazylice św. Piotra (obecnie w Watykanie). To właśnie dla tego zespołu, złożonego z 18 śpiewaków, powstała znaczna część jego dzieł. Oprócz komponowania — jak każdy ówczesny kapelmistrz — prowadził próby chóru, uczył muzyki zatrudnionych w nim chłopców (najwyższymi głosami śpiewali chłopcy, a nie, jak we współczesnych chórach, kobiety), a także zajmował się sprawami administracyjnymi. Aż dziwne, że mając tak liczne obowiązki, pozostawił po sobie tak wiele utworów. [muzykotekaszkolna.pl]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Jazz z MACV : Musicae Antiquae Collegium Varsoviense / Marcin Masecki. - Warszawa : Warszawska Opera Kameralna, 2022. - 1 CD : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

(Jazz z MACV)

Autor

Masecki Marcin (1982- ) Bach Johann Sebastian (1685-1750) Bach Carl Philipp Emanuel (1714-1788) Mozart Wolfgang Amadeus (1756-1791) Madziar Piotr (realizator dźwięku)

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka niemiecka Muzyka austriacka

Gatunek

Muzyka poważna Koncert (utwór muzyczny) Muzyka na fortepian i orkiestrę Aranżacja

Instytucja: Musicae Antiquae Collegium Varsoviense

Warszawska Opera Kameralna przedstawia kolejny album z cyklu Jazz z MACV. Tym razem Orkiestra Musicae Antiquae Collegium Varsoviense wraz z Marcinem Maseckim prezentuje Koncert E-dur BWV 1053 Jana Sebastiana Bacha, Koncert c-moll Wq 43/4 Carla Philippa Emanuela Bacha oraz Koncert C-dur nr 13 KV 415 Wolfganga Amadeusza Mozarta. Marcin Masecki jest człowiekiem do zadań specjalnych. Pianista o własnym stylu. Miłośnik instrumentów klawiszowych. Jest jednym z najbardziej oryginalnych muzyków występujących z repertuarem klasycznym, ale też popowym. Podczas koncertu z MACV zagrał na dawnym pianoforte, jednak na sesję wybrał ulubione sześciooktawowe, angielskie pianino marki Kemble, przestrojone do stroju a1=430 Hz (między innymi w takim stroju gra orkiestra). Orkiestra Instrumentów Dawnych Warszawskiej Opery Kameralnej (MACV) – pierwszy w Polsce zespół muzyki dawnej został założony w 1957 roku. Jego członkowie postawili sobie za cel popularyzację nowo odkrytych zabytków muzyki polskiej. W 1961 roku muzycy ci stali się członkami-założycielami Warszawskiej Opery Kameralnej. MACV odbyło szereg tournée zagranicznych i uczestniczyło w prestiżowych festiwalach międzynarodowych. Jesienią 2019 roku, tournée po Japonii z operami W.A. Mozarta spotkało się z żywiołowym przyjęciem publiczności oraz recenzentów. Sukcesem okazał się również występ w słynnej wiedeńskiej sali koncertowej Wiener Musikverein w kwietniu 2022 roku. W 2019 roku orkiestra rozpoczęła współpracę z osobowościami muzyki jazzowej: Krzysztofem Herdzinem, Andrzejem Jagodzińskim, Marcinem Maseckim, Leszkiem Możdżerem – co zaowocowało cyklem Jazz z MACV z koncertami i nagraniami o niespotykanej wartości interpretacyjnej. Jazz z MACV – cykl wydawnictw płytowych, który łączy w sobie elementy jazzu i muzykę dawną, dając świeże spojrzenie na muzykę klasyczną. Muzyka z tej serii to improwizacja, która często opiera się na materiale muzycznym Bacha czy Mozarta, ale bardzo twórczo go rozwija, nadając utworom nowy kształt. Dla muzyków orkiestrowych to otwarcie na niestandardowy język jazzowy i elastyczne podejście do zapisu jest doświadczeniem ubogacającym i inspirującym. Na rynku płytowym dostępna jest również pierwsza płyta z cyklu Jazz z MACV: Krzysztof Herdzin. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Jazz (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Miniatury : muzyka klasyczna dzieciom / Qndel. - Warszawa : MTJ, p2018. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Lubert Tomasz (1972- ).

Forma i typ

Muzyka

Odbiorca

Dzieci 0-5 lat 6-8 lat Przedszkola

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Temat

Gry i zabawy ruchowe Nauczanie początkowe Rytmika

Gatunek

Muzyka dla dzieci Muzyka instrumentalna Muzyka poważna Walc

Dziedzina i ujęcie

Edukacja i pedagogika

Instytucja: Agencja Artystyczna MTJ

Zabawa - Muzyka - "Rytmika Miniatury" muzyczne to projekt edukacyjny zawierający propozycje zabaw ruchowych dla najmłodszych. Rytmiczne zabawy muzyczne wspomagają rozwój psycho-fizyczny dzieci, idealnie pobudzają muzyczną wyobraźnię, uwrażliwiają na piękno oraz kiedy trzeba bawią, relaksują, uczą, a także są idealnym wstępem do wspaniałego, zaczarowanego świata muzyki klasycznej. Na płycie znajduje się 11 utworów do zabaw. Album znakomicie nadaje się do wspólnej, rodzinnej zabawy, a jednocześnie może być wykorzystywany do przedszkolnych zabaw czy przedstawień teatralnych. Życzę miłych wrażeń, Viva Musica! Autor Tomek Lubert [empik.com]

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10 - podr.

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. Muzyka najmłodszych (7) (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

(Biblioteka "Więzi", ISSN 0519-9336 ; t. 327)

Autor

Wierzbicki Piotr (1935- )

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Przynależność kulturowa

Literatura polska

Temat

Muzyka europejska Muzyka poważna

Gatunek

Felieton

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja: Towarzystwo "Więź"

Książka Piotra Wierzbickiego, wielbiciela i wytrawnego znawcy muzyki, wprowadza w świat sztuki dźwięków zachodniej cywilizacji na przykładzie najsłynniejszych utworów. Ta komunikatywna opowieść o muzycznych przeżyciach przemówi do wrażliwości i wyobraźni zarówno najmniej wtajemniczonych, jak i koneserów. [lubimyczytac.pl]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Cztery pory roku / Vivaldi. - [Brak miejsca] : Point Music, 2000. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Vivaldi Antonio (1678-1741).

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka włoska

Temat

Vivaldi, Antonio (1678-1741)

Gatunek

Koncert (utwór muzyczny) Muzyka instrumentalna Muzyka na skrzypce, orkiestrę smyczkową i basso continuo Muzyka poważna

Instytucja: Point Music

Jedno z najbardziej porywających wykonań arcydzieła barkowego Mistrza i kompozytora A. Vivaldiego - Cztery Pory roku.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Czesław Śpiewa & Arte dei Suonatori. - Skała : Mystic Production, p2017. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Mozil Czesław (1979- ). Vivaldi Antonio (1678-1741). Bach Johann Christian (1735-1782). Zabłocki Michał (1964- ). Pokrzywiński Tomasz. Purcell Henry (1659-1695). Bach Johann Sebastian (1685-1750). Olejarczyk Łukasz (1983- ). Kuncewicz Filip (1980- ). Magdoń Bartłomiej.

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka angielska Muzyka niemiecka Muzyka polska Muzyka włoska

Gatunek

Aranżacja i transkrypcja Koncert (utwór muzyczny) Muzyka instrumentalna Muzyka na orkiestrę smyczkową Muzyka poważna Muzyka religijna Muzyka rozrywkowa Muzyka wokalna Pieśń i piosenka Scat (muzyka)

Instytucja: Czesław Śpiewa (zespół muzyczny) Arte dei Suonatori Mystic Production, Barbara Mikuła

Czesław Śpiewa w klasycznym wydaniu? Szykuje się muzyczny alians roku! 3 marca ukazuję się płyta polsko-duńskiego zespołu Czesław Śpiewa i orkiestry barokowej Arte dei Suonatori. Materiał powstał we współpracy z polską orkiestrą barkową o międzynarodowej renomie. Arte dei Suonatori, prawdziwi mistrzowie muzyki dawnej, mają na swoim koncie kilkanaście płyt i kilka prestiżowych nagród muzycznych. „Długi czas rozmawialiśmy w zespole Czesław Śpiewa o inspiracjach muzyką klasyczną. Zaproszenie do współpracy od Arte dei Suonatori oraz seria wspólnych koncertów zagranych jesienią 2015 roku, bardzo nas ucieszyły. Nie sądziliśmy, że będziemy w stanie tak fajnie się dogadać i razem stworzyć muzyczny świat, który sprawdzi się na koncertach. Publiczność była zachwycona, a my dwa miesiące po trasie wylądowaliśmy razem w studiu nagraniowym RecPublica w Lubrzy. Szybko się okazało, że nasze światy, wcale się nie różnią. Zresztą ja i moi muzycy nie zgadzamy się na nazywanie muzyki klasyczniej muzyką poważną. Przecież ta muzyka była kiedyś rozrywkowa”- opowiada Czesław Mozil. Czesław Śpiewa&Arte dei Suonatori to orkiestrowy rozmach połączony z awangardową fantazją na temat współczesnej muzyki popularnej. To interesująca propozycja nie tylko dla miłośników muzycznego luzu w wydaniu niepokornych Duńczyków, ale także nie lada gratka dla prawdziwych melomanów. Słodko-gorzkie teksty Michała Zabłockiego swobodnie łączą żartobliwą narrację z tematami tożsamości narodowej, patriotyzmu i emigracji. Tytuły i treść piosenek nawiązują do „znanych i lubianych” wierszy oraz popularnych rymowanek z lat dziecięcych: „Mam trzy latka” „Lokomotywa” „Kaczka”. A wszystko to zapakowane w szlachetnie wykonaną ilustrację z burakiem na czele autorstwa Pawła Zawiślaka / Kropki Kreski - kolejny autoironiczny akcent charakterystyczny dla twórczości zespołu Czesław Śpiewa. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Pop (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Siostra Burzy / Lucinda Riley ; z angielskiego przełożyły Marzenna Rączkowska, Maria Pstrągowska. - Wydanie I. - Warszawa : Albatros, 2017. - 574, [3] strony ; 22 cm.

(Siedem sióstr / Lucinda Riley ; 2)

Autor

Riley Lucinda (1965-2021) Rączkowska Marzenna Pstrągowska Maria Riley Lucinda (1965-2021)

Forma i typ

Książki Proza

Przynależność kulturowa

Literatura angielska

Temat

Kobieta Muzyka poważna Samorealizacja Norwegia

Gatunek

Powieść obyczajowa Saga rodzinna Powieść historyczna

Instytucja: Wydawnictwo Albatros

Stanowi tom 6. cyklu, tom 1. pt.: Siedem sióstr, tom 2. pt.: Siostra burzy, tom 3 pt.: Siostra cienia tom 4. pt. : Siostra perły, tom 5. pt.: Siostra księżyca, tom 6.pt: Siostra słońca, tom 7. pt.: Zaginiona siostra.

Ally D'Apliese przygotowuje się właśnie do udziału w jednym z najbardziej niebezpiecznych wyścigów jachtów na świecie, gdy otrzymuje wstrząsającą wiadomość o nagłej i bardzo tajemniczej śmierci swojego adopcyjnego ojca. Dziewczyna rezygnuje ze startu w zawodach i jedzie do położonego nad Jeziorem Genewskim urokliwego zamku. Na miejscu okazuje się, że bajecznie bogaty ojciec zostawił córkom w spadku zaszyfrowane wskazówki, które pozwolą im poznać historię ich pochodzenia. [nota wydawcy]

dostępna do wypożyczenia

Ta pozycja znajduje się w zbiorach 12 placówek. Rozwiń listę, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Ob (1 egz.)

Filia nr 2

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Ob (1 egz.)

Filia nr 4

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Ob (1 egz.)

Filia nr 5

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Długość kolejki oczekujących: 1.

Filia nr 6

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Filia nr 9

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (2 egz.)

Długość kolejki oczekujących: 6.

Filia nr 10

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Filia nr 12

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Długość kolejki oczekujących: 8.

Filia nr 13

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Długość kolejki oczekujących: 6.

Filia nr 15

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Długość kolejki oczekujących: 1.

Filia nr 16

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Filia nr 18

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Ob (1 egz.)

Długość kolejki oczekujących: 4.

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Możdżer Leszek (1971- ). Zieliński Andrzej (1944- ). Korepta Zbigniew (1932-2004). Brahms Johannes (1833-1897). Chopin Fryderyk (1810-1849). Kosz Mieczysław (1944-1973). Komeda Krzysztof (1931-1969). Borodin Aleksandr (1833-1887). Taraszkiewicz Piotr. Wójcik Łukasz (realizator dźwięku). Paduszyński Szymon. Mieczkowska Klementyna. Mieczkowski Tadeusz. Pełech Krzysztof (1970- ). Bieńczycki Dominik (1975- ). Piasecki Grzegorz. Bergander Wojciech. Skrzypek Sebastian. Moś Marek (1956- ).

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka niemiecka Muzyka polska Muzyka rosyjska

Temat

Kosz, Mieczysław (1944-1973) Ikar. Legenda Mietka Kosza (film)

Gatunek

Etiuda (utwór muzyczny) Jazz Kołysanka Muzyka filmowa Muzyka instrumentalna Muzyka poważna Opera (utwór muzyczny) Parafraza (utwór muzyczny)

Instytucja: Sinfonia Varsovia Agora

Soundtrack „Ikar. Legenda Mietka Kosza” to album, o którym było głośno, zanim słyszeliśmy oficjalnie pierwsze dźwięki muzyki. Wszystko to za sprawą deszczu nagród podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Wyróżnienia powędrowały do Leszka Możdżera za najlepszą muzykę do filmu, do producentów i reżysera Macieja Pieprzycy (Srebrne Lwy), Dawida Ogrodnika za najlepszą pierwszoplanową rolę męską, Wiktora Płóciennika za najlepsze zdjęcia, Agaty Culak za kostiumy i Jolanty Dańdy za charakteryzację. Co więcej, Złoty Klakier dla najdłużej oklaskiwanego filmu na festiwalu też powędrował do twórców „Ikara”. Film Macieja Pieprzycy opowiada historię genialnego muzyka Mietka Kosza, który pod koniec lat 60. wywarł znaczący wpływ na polski jazz. Choć pozostawił po sobie zaledwie jeden album, dla fanów jazzu stał się legendą. Wystąpił na uznawanym za najbardziej prestiżowy festiwalu jazzowym w Montreux, grał w paryskich klubach jazzowych i najlepszych salach koncertowych. Był podziwiany przez największych muzyków i publiczność. Osiągnął to wszystko, choć był niewidomy. Muzykę do filmu skomponował światowej sławy pianista Leszek Możdżer. „Początkowo podchodziłem do muzyki Mietka Kosza jak kustosz, chciałem zachować wszystkie granice tej formy. Okazało się, że to nie działa, bo zmienił się język. Udało nam się stworzyć muzykę, która nawiązuje do języka Kosza, ale trafi do współczesnego widza” – mówił. – „Ikar. Istota wzniosła, ale roztrzaskująca się o prawa natury i grawitacji. Taki był Mietek Kosz. Genialny, ale zbyt wątły, by przetrwać. Miotający się między świetlistymi promieniami talentu, rozpaczliwą arogancją miażdżącą wszystko wokół i nadzieją, że uda mu się opanować obezwładniające go osamotnienie”. [kulturalnysklep.pl]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka filmowa (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Klasyka dla dzieci w bajkach i filmach. - Sopot : Soliton, 2019. - 2 CD : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Rossini Gioacchino (1792-1868) Beethoven Ludwig van (1770-1827) Brahms Johannes (1833-1897) Dukas Paul (1865-1935) Grieg Edvard (1843-1907) Fučík Julius (1872-1916) Czajkowski Piotr (1840-1893) Bizet Georges (1838-1875) Chopin Fryderyk (1810-1849) Delibes Léo (1836-1891) Ponchielli Amilcare (1834-1886) Rimski-Korsakow Nikołaj (1844-1908) Strauss Johann (1825-1899) Gershwin George (1898-1937) Wagner Richard (1813-1883) Dvořák Antonín (1841-1904) Musorgski Modest (1839-1881) Liszt Ferenc (1811-1886) Smetana Bedřich (1824-1884) Strauss Richard (1864-1949) Offenbach Jacques (1819-1880) Strauss Johann (1804-1849)

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka amerykańska Muzyka austriacka Muzyka czeska Muzyka francuska Muzyka niemiecka Muzyka norweska Muzyka polska Muzyka rosyjska Muzyka węgierska Muzyka włoska

Gatunek

Balet (utwór muzyczny) Marsz (utwór muzyczny) Muzyka instrumentalna Muzyka na orkiestrę Muzyka poważna Muzyka sceniczna Opera (utwór muzyczny) Poemat symfoniczny Polka (utwór muzyczny) Rapsodia Składanka muzyczna Suita Symfonia Uwertura Walc

Instytucja: Soliton

Muzyka na tej płycie towarzyszy dzieciom od lat w wielu znanych bajkach i filmach, a także reklamach. Czy wiecie, jakie utwory są najczęściej wykorzystywane w waszych ulubionych ekranizacjach oraz kto je skomponował?. Muzyka na tej płycie była inspiracją kultowych ekranizacji i wiele z nich bez niej by nie powstało. Utwór, który otwiera pierwszą płytę, czyli uwertura z opery „Wilhelm Tell”(1) jest doskonale znany z kultowej ekranizacji „Królik Bugs znowu w akcji”. Gdy usłyszymy jego pierwsze dźwięki, od razu przypomnimy sobie perypetie słynnego Królika z długimi uszami. Bez najmniejszego problemu od razu rozpoznamy, że fragment symfonii Beethovena (2) to otwarcie uwielbianej bajki „Barbie i Magia Pegaza”. Z pewnością od razu wyłapaliście, że „Taniec Węgierski”(3) pojawił się w bajce o „Trzech Małych Świnkach” z serii Zwariowane Melodie, jako idealne tło dla przygód trzech świnek. „Uczeń czarnoksiężnika” (4) został wykorzystany w filmie animowanym z 1940 roku pt. „Fantazja”, podczas sceny z Myszką Miki w roli ucznia czarownika naśladującego magiczne sztuczki swojego mistrza. „Poranek” z suity „Peer Gynt” (5) to doskonale znany motyw muzyczny z kolejnego filmu o przygodach Królika Bugsa pt. „Bugs Bunny's Busting Out All Over”. Pierwsze dźwięki utworu jakim jest „Marsz Florentyński” (6) od razu przywodzą na myśl film o słoniku Dumbo, a także śmieszne odcinki zwariowanej żółtej gąbki – SpongeBoba. Druga scena wspominanej już Disneyowskiej „Fantazji” z 1940 roku to „Dziadek do orzechów” i pojawiający się w niej baśniowy „Taniec Cukrowej Wieszczki” (7). „Aria Torreadora” (8) z pewnością była inspiracją dla twórców Zwariowanych Melodii w odcinku o przygodach „Trzech Małych Świnek” podczas hiszpańskiej korridy, podobnie jak bardzo znany „Walc Des-dur” (9) Chopina a także jego inne kompozycje stanowią podstawę dla bajki „Musical Moments from Chopin”, której głównym bohaterem był charakterystyczny dzięciołek Woody Woodpecker. We wcześniej wspomnianych filmach o uwielbianych przez dzieci Króliku Bugsie również przewija się „Polka Pizzicato” (10) Delibesa. Kolejne utwory: Trepak z „Dziadka do orzechów” (11) oraz Taniec Godzin z opery „Gioconda” (12) pojawiają się w kolejnych scenach ze wspomnianej już kultowej „Fantazji” Disneya. Z pewnością wszyscy ulubieńcy Myszki Miki doskonale znają serię „Myszka Miki Maestro”, w której jedna ze scen w całości poświęcona jest właśnie kompozycji „Lot Trzmiela” (13) - Myszka Miki dyryguje tańczącymi w rytm muzyki instrumentami i sama zostaje porwana do tańca przez piękne dźwięki. Słynny walc „Nad Pięknym Modrym Dunajem” (14) był inspiracją do jednego z odcinków przygód Toma i Jerry’ego, w którym kot Tom uczy się grać na pianinie! Dwa ostatnie utwory z pierwszej płyty – „Błękitna rapsodia” (15) i „Cwał Walkirii” (16) pojawiły się w Disneyowskim filmie „Fantasia”. Dwa początkowe utwory z płyty drugiej - Marsz z „Dziadka do orzechów” (1) i fragment z „Symfonii z Nowego Świata” (2), to utwory, które również usłyszymy w bajce „Fantasia”. Słynna „Habanera” (3) z opery Carmen to dobrze rozpoznawalny motyw z bajki „Odlot” oraz „Aryskotraci”. Po raz kolejny w popularnej „Fantazji” Disneya usłyszymy „Noc na Łyszej Górze” (4), a kompozycja „W Grocie Króla Gór” (5) budowała napięcie w jednym z odcinków „Mel-O-Toons” w całości opartym na Suicie Peer Gynt. „Tańce Węgierskie” (6) pojawiły się również w serii o przygodach Trzech Małych Świnek w Zwariowanych Melodiach. Gdy usłyszymy „Rapsodię Węgierską” (7) od razu mamy przed oczyma kolejną ekranizację z serii o króliku Bugsie czyli „Króliczą Rapsodię”. Kolejny utwór czyli „Skocna” z opery „Sprzedana Narzeczona” (8) od razu przywołuje na myśl przygody zwariowanych Wilusia E. Kojota i Strusia Pędziwiatra. Z pewnością „Cyrulik Sewilski” (9) był punktem wyjścia do przygód „Królika Sewilskiego” z serii „Zwariowane Melodie”. Kilka pierwszych dźwięków „Zemsty Nietoperza” (10) oraz „Opowieści Lasku Wiedeńskiego” (12) sprawiają, że przed oczami mamy szalone i pełne zwrotów akcji przygody Toma i Jerry’ego. Inny znany utwór Straussa – Marsz Radeckiego (16) oraz pojawia się w niezliczonej ilości reklam i filmów, podobnie jak „Tritsch-Trasch Polka” (11) słynna przede wszystkim z czołówki Cartoon Network. „Wschód słońca” (13) to utwór, który pojawił się w dwóch odcinkach Simpsonów, a także w popularnym filmie „WALL-E”, oraz w znanej ekranizacji o tematyce kosmicznej „Odyseja kosmiczna”. „Taniec Pastuszków” (14) z „Dziadka do orzechów” to bardzo dobrze znany motyw ze wspomnianej już „Fantazji” Disneya, jak również „Orfeusz w piekle” (15), który pojawił się w kultowym „Looney Tunes znowu w akcji”. [empik.com]

aktualnie wypożyczona

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Muzyka filmowa (1 egz.)

Audiobook

Muzyka

W koszyku

oceń

Ciocia Jadzia zaprasza do wspólnego słuchania muzyki. O orkiestrze. - [Warszawa] : Audio Liber, 2018. - 1 CD (54 min) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Mackiewicz Jadwiga (1930- ) Gmitrzuk Andrzej

Forma i typ

Audiobooki Muzyka

Odbiorca

Dzieci

Przynależność kulturowa

Muzyka austriacka Muzyka angielska Muzyka niemiecka Muzyka polska Muzyka rosyjska Muzyka włoska

Temat

Orkiestry Orkiestry dęte Orkiestry smyczkowe Orkiestry symfoniczne

Gatunek

Balet (utwór muzyczny) Fuga (utwór muzyczny) Intrada Kantata Marsz (utwór muzyczny) Muzyka instrumentalna Muzyka na orkiestrę dętą Muzyka na orkiestrę smyczkową Muzyka na orkiestrę symfoniczną Muzyka poważna Muzyka religijna Muzyka sceniczna Muzyka wokalna Oratorium (utwór muzyczny) Polka (utwór muzyczny) Serenada Suita Symfonia Wariacje (utwór muzyczny)

Instytucja: Audio Liber

Z uczuciem panowie moi – i bardzo wyraziście Niechaj grać nikt nie zaczyna, póki nie wskażę. A więc zaczynają skrzypce… Co tu robią te oboje? Wy w tym miejscu nie wchodzicie, Wy przeklęte kontrabasy, Co do kata znaczy to? Teraz zaczynają skrzypce… Czy się wreszcie nauczycie liczyć pauzy, liczyć start? Kto was do orkiestry wziął? Znowu zaczynają skrzypce… Jeszcze nie czas na altówki. Czemu nagle wchodzą flety? Co do kata znaczy to?... Wy przeklęte kontrabasy Co za diabeł wstąpił w was?... (Lech Emfazy Stefański)

Jadwiga Mackiewicz – małym melomanom znana jako Ciocia Jadzia – od 1960 roku prowadzi w Filharmonii Narodowej koncerty dla dzieci. Uczy słuchania muzyki. Chcąc „ocalić od zapomnienia” Jej umiejętność i wiedzę, oddajemy w Państwa ręce tę płytę… Głos ma laureatka Orderu Uśmiechu – nagrody przyznawanej przez dzieci. [audioteka.pl]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Rozmowy o muzyce / Haruki Murakami, Seiji Ozawa ; przełożyła z japońskiego Anna Zielińska-Elliott. - Wydanie I. - Warszawa : Warszawskie Wydawnictwo Literackie Muza, 2022. - 349, [1] strona ; 21 cm.

Autor

Murakami Haruki (1949- ) Ozawa Seiji (1935- ) Zielińska-Elliott Anna (1963- )

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Przynależność kulturowa

Literatura japońska

Temat

Murakami, Haruki (1949- ) Ozawa, Seiji (1935- ) Dyrygenci japońscy Pisarze japońscy Muzyka poważna

Gatunek

Wywiad-rzeka Muzyka poważna

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Instytucja: Muza

Zapis sześciu rozmów, które Haruki Murakami przeprowadził ze słynnym dyrygentem Seijim Ozawą w ciągu siedmiu miesięcy od listopada 2010 do lipca 2011. Rozmowy poświęcone są muzyce Beethovena, Brahmsa, utworom klasycznym w latach sześćdziesiątych, Mahlerowi, operom i uczeniu muzyki. Przeplatają je krótkie eseje. Dwaj miłośnicy muzyki dyskutują o różnych wykonaniach tego samego utworu, słuchając płyt z ogromnej kolekcji Murakamiego, czasami też oglądają wideo koncertów. Ich rozmowa jest luźna, dowcipna i wesoła. Książka obfituje w liczne anegdoty o znanych artystach, opowieści o Leonardzie Bernsteinie, Herbercie von Karajanie, Arturze Rubinsteinie i wielu innych. Czasami Murakami porównuje proces pisania do tworzenia muzyki, mówi o tym, jak ważną rolę ma dla niego rytm zdań, i o własnych interpretacjach utworów i wykonań. To przyjemna lektura, z której można się wiele dowiedzieć o muzyce klasycznej, wielkich ludziach świata muzyki, a także o dwóch sławnych rozmówcach. A miłośnikom Murakamiego dostarcza informacji o muzycznych pasjach autora i uświadamia ich głębię. [lubimyczytac.pl]

dostępna do wypożyczenia

Ta pozycja znajduje się w zbiorach 2 placówek. Rozwiń listę, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 4

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. 78 (1 egz.)

Filia nr 9

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. 78 (1 egz.)