SOWA OPAC :

18 wyników

Muzyka

W koszyku

oceń

6H / Ania Broda. - Warszawa : Polskie Radio SA, p2014. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Broda Ania. Wykonanie

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Folk (muzyka) Pieśń i piosenka Nagranie studyjne

Instytucja

Polskie Radio

Po sukcesie i przychylnych recenzjach wydawnictwa „A ja nie chcę spać” (między innymi główna nagroda w konkursie „Świat Przyjazny Dziecku”) nadszedł czas na przekaz bardziej serio. Piosenki o wolności, miłości i galaretce z nóżek, kryminalne ballady i elfickie pieśni. Jazzowo - folkowe instrumentarium, pod-różne inspiracje, jednym słowem twórczość pogodna.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Folk/Muzyka ludowa - Magazyn (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Thousand Lakes / Ania Broda. - Warszawa : Polskie Radio SA, p2016. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Broda Ania. Wykonanie

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Folk (muzyka) Pieśń i piosenka Nagranie studyjne

Instytucja

Polskie Radio

Anna Broda "Thousand Lakes" płyta z muzyką tradycyjną Warmii i Mazur. Całe życie słyszałam, że na Warmii i Mazurach nie ma ciekawej muzyki. Nic bardziej mylnego! U rodziłam się w samym sercu Krainy Tysiąca Jezior. Nadal tu mieszkam i kocham to miejsce. Jako muzyk dużo podróżuję, ale zawsze wracam do przestrzeni, z którą od dziecka łączą mnie miliony wspomnień. Grając od wielu lat muzykę folkową z całej Polski zdałam sobie sprawę, że brakuje w niej muzyki warmińskiej i mazurskiej. Pomyślałam - to dziwne, trzeba to natychmiast naprawić! Zaczęłam szukać i zamiast niemieckich walczyków znalazłam skarby. Wpadłam na trop rzadkich i starodawnych w formie hymnów warmińskich. Zafascynowały mnie melodie, energia tej muzyki, jej szlachetność, dojrzałość, głębia... Są tu pieśni inspirowanezjawiskami natury. Są pieśni Morcinkowe, związane z głęboko zakorzenioną tradycją kończenia i odnawiania umów czeladniczych i gospodarskich. Są rytmy łamane, nietypowe frazy i ślady dawnej obrzędowości tych ziem. Trop dla odnalezienia funkcji muzyki w kulturze.Są dzikie i dynamiczne biwaty, szalone rytmy taneczne. Niezwykłe jest to, że jest tam kilka utworów, które pochodzą z moich rodzinnych okolic Jonkowa. Na przykład pieśń o Apolonii - świętej od bolących zębów. Niezwykłe jest to, że mogę teraz śpiewać piosenki, które kiedyś znali wszyscy.

W swojej pracy korzystałam z wszelkich dostępnych źródeł: zapisów O . Kolberga, archiwów Instytutu Sztuki PAN, archiwów Polskiego Radia Olsztyn oraz badań terenowych. Ania Broda Ania Broda - Etno, jazz, folk, pop, muzyka dla dzieci. Piosenkarka, cymbalistka, kompozytorka, autorka tekstów, producentka. Wokalistka obdarzona niepowtarzalnym głosem, posługuje się techniką śpiewu „białego”. Autorka tekstów, kompozytorka, aranżerka. Tworzy bardzo różnorodną w formie, nieprzewidywalną w stylu, absolutnie unikalną muzykę marzeń i wrażeń. Świetnie bawi się głębokim brzmieniem swojego głosu, siłą słowa, magią nieoczywistej melodii. Jest wyjątkowa i magiczna.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Folk/Muzyka ludowa - Magazyn (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Piosenki nie tylko o zwierzętach / Iza Byra. - Warszawa : Polskie Radio, Agencja Muzyczna, 2016. - 1 płyta (CD) (62 min) : digital, stereo. ; 12 cm.

Autor

Byra Izabela. Wyk.

Forma i typ

Muzyka

Gatunek

Piosenka dziecięca polska

Instytucja

Polskie Radio

„Piosenki nie tylko o zwierzętach” Izabeli Byry, to płyta dedykowana najmłodszym. Nowatorstwo i niezwykłość tej muzyki, polega na poważnym traktowaniu dziecka - słuchacza, zarówno w sferze tekstowej jak i muzycznej, choć z dużą dozą dowcipu. Istotna jest też szczerość i czystość przekazu. Teksty piosenek są ciekawe, uczą nowych wyrazów, prowokują do zadawania pytań, a jednocześnie dzieci bardzo szybko je zapamiętują. Proste kompozycje łatwo wpadają w ucho. Piosenki zaaranżowane są niezwykle ciekawie, pojawia się w nich mnóstwo instrumentów: banjo, ukulele, dzwonki, dzwoneczki, kotły, trąbka, puzon... do tego ciepły wokal, śmiechy dzieci, śpiew ptaków. W opracowaniu i nagraniu udział wzięli wspaniali muzycy: Wojciech Trusewicz, Bartłomiej Rzeczycki, Rafał Gańko, Adam Kłosiński, Izabela Byra. Realizacja Paweł Gawlik - ma on na koncie wiele bardzo znanych płyt dla dzieci. A wszystko to po to, by zachwycić najmłodszych. [empik.com]

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10 - podr.

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. Muzyka najmłodszych (7) (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Pechy i peszki / Andrzej Grabowski. - Warszawa : Polskie Radio Agencja Muzyczna p2019. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo. ; 12 cm.

Autor

Grabowski Andrzej (1952- ). Wykonanie Sierajewski Tomasz. Kompozytor. Młynarczyk Sławomir (pisarz). Słowa

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Pieśń i piosenka Muzyka rozrywkowa Poezja śpiewana

Instytucja

Polskie Radio

Andrzej Grabowski ma pecha. Żył sobie spokojnie życiem znanego aktora – a to teatr, a to „Pitbull”, „Drogówka” czy „Świat wg Kiepskich”, czasem stand up. Pewnego dnia wychodząc z domu, chciał wyprzedzić przechodzącego przed nim czarnego kota ale poślizgnął się o skórkę od banana i przeleciał pod drabiną. Od tamtej pory w jego życiu zaczęły się dziać zaskakujące rzeczy. Spotkał Tomka Sierajewskiego, muzyka związanego z alternatywnym rockiem, który przez lata przewinął się przez zespoły o kultowym dziś statusie (Ahimsa, Elvis DeLuxe czy The Black Tapes). Mimo, że szanowany aktor i rock’n’rollowiec nie mieli ze sobą wiele wspólnego i takie połączenie wydało się nieco dziwne – coś zaiskrzyło. Zaiskrzyło na tyle skutecznie, że okazało iż Andrzej Grabowski nagrał zaskakującą płytę, która w niczym nie przypomina klasycznego albumu „śpiewającego aktora”. Jego charakterystyczny głos idealnie wpasował się w nieoczywiste piosenki i chropowate brzmienie tworząc album jakby wyciągnięty z dziwnego, groteskowego filmu czy serialu. Każdy z dziesięciu utworów to oddzielny odcinek, opowiadający o pechu i przesądach, racząc nas dużą dawką czarnego humoru. Życie Andrzeja Grabowskiego nie jest już takie samo jak było. Słychać to na tej płycie a on sam odgraża się, że jest gotów zagrać nawet jakieś koncerty – może los się odwróci. Żeby zrozumieć to zamieszanie, trzeba posłuchać „Pechów i peszków”. To może być początek czegoś większego. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Rozmaitości - Magazyn (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Pepol Michał (wiolonczelista) Kompozytor Pärt Arvo (1935- ) Kompozytor Kamiński Leszek (realizator dźwięku) Produkcja Mykietyn Paweł (1971- ) Kompozytor Bach Johann Sebastian (1685-1750) Kompozytor Reich Steve (1936- ) Kompozytor

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka instrumentalna Muzyka rozrywkowa Pieśń i piosenka Muzyka na wiolonczelę

Instytucja

Polskie Radio

Bezkompromisowa, osobista i nieskończenie piękna opowieść artysty, dla którego muzyka to bezkresny pejzaż form, gatunków i środków wyrazu. Michał Pepol, rocznik ‘76, wiolonczelista, kompozytor, obieżyświat, współtwórca zespołu Royal String Quartet, muzyk klasyczny i miłośnik artystycznego popu i rocka. Po entuzjastycznie przyjętym albumie „Kora ∞” warszawski wirtuoz kładzie nacisk na swoją autorską twórczość i intrygujące odczytania twórczości legendarnych kompozytorów muzyki poważnej. „Cellotapes” to zbiór utworów na wiolonczelę (często nagrywaną na wiele, nakładających się ścieżek) i subtelną elektronikę. Także gra słów: tytuł w języku angielskim oznacza po prostu „taśmy klejące”, a zamysłem Michała Pepola jest, aby te „taśmy” były ideą spinającą różne gatunkowo utwory w spójną całość: Bach vs. współczesność, fonograficzna premiera słynnej kompozycji Pawła Mykietyna, kultowe dzieła europejskiego i amerykańskiego minimalizmu. I - przede wszystkim - nowa, autorska muzyka, którą Pepol już teraz kreśli swoje działania w przyszłości. Zestaw otwiera „The Soul Is Free” - utwór autorski, zawierający cytaty z powieści luksemburskiej pisarki Claudine Muno. Zwielokrotniona wiolonczela w żywym ostinato nadaje niezwykłą energię i puls, iskrzy się i emanuje harmonicznym rozedrganiem. W „Warmińskim spleenie” Pepol dialoguje z samym Bachem. Sarabanda z 5. Suity wiolonczelowej c-moll miksuje się tu z odgłosami padającego deszczu i odchodzącej burzy. „An Album Leaf” („Kartka z albumu”) Pawła Mykietyna to kompozycja powstała z myślą o spektakl „Francuzi” Krzysztofa Warlikowskiego na podstawie „W poszukiwaniu straconego czasu”. To fonograficzna premiera tego nastrojowego, ilustracyjnego utworu. „Spiegel im Spiegel” Arvo Pärta pochodzi z 1978 r. Słynna kompozycja była wielokrotnie wykorzystywana w filmach i spektaklach teatralnych. Michał Pepol połączył ją z nagraniem terenowym, zarejestrowanym podczas jazdy samochodem, tworząc sugestywny, narracyjny efekt.„Cello Counterpoint” Steve’a Reicha to muzyka na osiem wiolonczel, motoryczna i – zgodnie z tytułem - pełna wielopoziomowych kontrapunktów. Kończąca album autorska kompozycja „Solitude in P Minor” powstała z inspiracji niezwykłą kompozycją „Heiliger Dankgesang eines Genesenen an die Gottheit, in der Lydischen Tonart” z Kwartetu a-moll op. 132 Ludwiga van Beethovena. Głos solowy prowadzi elektroniczna wiolonczela, a nagrana „grupa” żywych wiolonczel i efekty wygenerowane cyfrowo są tylko tłem dla spokojnie rozwijającej się melodii. Album zarejestrował i zmiksował Leszek Kamiński, który - obok Michała Pepola - jest też współproducentem albumu. Autorkami zdjęcia wykorzystanego na okładce są Magda Wunsche i Aga Samsel. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka poważna - Magazyn (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

(Źródełko)

Autor

Prusinowska Kaja Aranżacja Prusinowski Janusz (1969- ) Komentarz Gładkowski Jacek Reżyseria nagrania Woźniak Bartek Reżyseria nagrania

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Aranżacja i transkrypcja Muzyka instrumentalna Muzyka ludowa, etniczna i tradycyjna Muzyka taneczna Nagranie studyjne Pieśń i piosenka

Instytucja

Polskie Radio

„Cztery domy słońca. Lato Jesień” Kolorowa (i długa!) opowieść o muzycznej tradycji, czyli Kaja i Janusz Prusinowscy ożywiają piosenki, tańce i zabawy, którymi dawno, dawno temu rozbrzmiewały pola, lasy i… przytulne, wiejskie domostwa. Prusinowscy grać na ludowych instrumentach i śpiewać w sposób możliwie bliski temu, jak robiło się to dawno, dawno temu, przez lata uczyli się od wiejskich muzykantów. Dziś sami są mistrzami, z ogromnym - liczonym nagraniami, koncertami i nagrodami - dorobkiem. I równie ogromnym wpływem na wszystkich, którzy pragną, by muzyczna tradycja nigdy nie stała się przeszłością, a była żywą częścią przyszłości. Dwupłytowe wydawnictwo to kontynuacja siostrzanego albumu z zimą i wiosną w podtytule sprzed niespełna roku. Monumentalny dyptyk to dzieło skierowane do publiczności największej, najwdzięczniejszej i… najmłodszej, a do tego zrealizowane z udziałem śpiewaków i muzykantów, którzy dorosłość mają jeszcze przed sobą. To dzięki nim dawne melodie i słowa pulsują fantazją, zabawą i radością. Mówią Kaja i Janusz Prusinowscy: „Zapraszamy Was do kolejnej podróży słonecznym, muzycznym wozem. Zaczynamy od ciemnozielonego początku Lata, przez jego wielobarwne dni i noce, by trafić do krainy Jesieni, zabierającej liście drzewom, usypiającej kwiaty i inne rośliny. A gdy odpoczną całą Zimę, zbudzą się kolejną Wiosną. I tak dookoła, aż zacznie się kolejne Lato. Kaja i Janusz Prusinowscy oraz ich liczni przyjaciele - dorośli i dziecięcy - starodawne przyśpiewki, pieśni i tańce, które towarzyszyły pracy, odpoczynkowi i obrzędom, zaśpiewali akompaniując sobie na tradycyjnych i prowizorycznych instrumentach, w które dmie się lub dmucha, (ligawka, szałamaja, klarnety, flety, saksofon, trąbka, gemshorn, fujarka, multanki i gliniane ptaszki), które mają struny (skrzypce, basetla, kontrabas, lira korbowa, kannel i cymbały) i w które się i uderza (baraban, bębenek obręczowy, cymbały oraz… deska i patyki). Brzmieniową paletę barw uzupełnia stara, dobra harmonia. W nagraniach wzięli udział: Muzykancka Kompania Dziecięca (Frajda Bikont-Maziarz, Gabrysia Burdalska, Filip Burdalski, Marysia Niwińska, Luba Olszewska, Hania Prusinowska, Ignaś Koźlakiewicz, Massimo Peralta i Stefan Żak), Kapelmistrzowie (Kaja Prusinowska i Janusz Prusinowski) oraz Kapela (Maniucha Bikont, Olga Stopińska, Mateusz Niwiński, Piotr Piszczatowski, Witold Vargas i Michał Żak). Jako gość specjalny wystąpił Andrzej Klejzerowicz z Ciechanowca na Podlasiu, legendarny mistrz budowy ligawek i wirtuoz gry na tych efektownych instrumentach dętych. Płyta ukazuje się w serii „Źródełko”, której pomysłodawczynią jest Hanna Szczęśniak. Patroni medialni: Polskie Radio Dzieciom, Radiowe Centrum Kultury Ludowej. [empik.com]

brak informacji o dostępności

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Egzemplarze w opracowaniu: sygn. Muzyka etniczna (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Rusowicz Ania (1983- ) Wykonanie Waldowski Tomasz (1986- ) Produkcja Zalewski Paweł Wykonanie Zagajewski Krzysztof Wykonanie Jadach Marcin Wykonanie Świerk Tomasz Wykonanie Cichocki Marcin Wykonanie Zalewska Marta Wykonanie Gańko Rafał Wykonanie Stanny Sebastian Wykonanie Gańko Marcin Wykonanie Bothur Jarek (1982- ) Wykonanie Wekka Bogusz Wykonanie Dąbrowski Andrzej (1938- ) Wykonanie Osiecka Agnieszka (1936-1997) Wykonanie Wróblewski Jan Ptaszyn (1936-2024) Wykonanie Badach Kuba (1976- ) Wykonanie Korda Wojciech (1944-2023) Muzyka Trammer Jacek Muzyka Galiński Kuba Muzyka

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka rozrywkowa Pieśń i piosenka Pop (muzyka) Blues rock Rock Nagranie studyjne

Instytucja

Polskie Radio

Dziewczyna Słońca - piąty album studyjny polskiej piosenkarki Anny Rusowicz, wydany 24 maja 2024 roku przez Polskie Radio. To dziesięć piosenek zainspirowanych muzycznym bogactwem hippisowskiej złotej ery przełomu lat 60. i 70. XX wieku. Wokalistce towarzyszy zespół wirtuozów, którzy podróżują z nią po ścieżkach soulu, rocka, rhythm and bluesa, gitarowego popu, a nawet jazzu. Każda z piosenek została nagrana w całości, w czterech lub pięciu podejściach. Montaż wersji ostatecznej z najlepszych fragmentów nie wchodził w grę - artyści po prostu wybierali tę jedną, najbardziej działającą na emocje. „Zdarzały się sytuacje, że któryś z muzyków denerwował się, że w tym akurat podejściu coś mu nie wyszło, że zagrał nierówno albo nieczysto - śmieje się Anna Rusowicz. - A to właśnie te niby nieudane fragmenty często stanowią o tym, że piosenka żyje.” Głównym motywem piosenek zawartych na albumie (Anna Rusowicz mówi: jego morałem) jest droga z mroku do światła, rozwój, rozkwitanie i wybaczanie.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Pop (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Męskie Granie 2018. - Warszawa : Polskie Radio, Agencja Muzyczna, p2018. - 1 płyta audio (CD) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Stelmach Piotr (1971- ). Komentarz Gładkowski Jacek. Reżyseria nagrania Nowak Przemysław (reżyser dźwięku). Reżyseria nagrania Gawłowski Jacek. Reżyseria nagrania

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka angielska Muzyka polska

Temat

Męskie Granie (9 ; 2018) Koncerty i recitale

Gatunek

Hip-hop (muzyka) Muzyka rozrywkowa Nagranie na żywo Pieśń i piosenka Pop (muzyka) Rock

Instytucja

Polskie Radio

Seria płytowa „Męskie Granie” jest poświęcona kultowej trasie koncertowej, która organizowana jest od 2010 roku w największych polskich miastach. Najnowszy, dwupłytowy album, stanowi artystyczne podsumowanie tegorocznej edycji tej imprezy. Warto przypomnieć, że osiem spośród dziewięciu dotychczasowych płyt tej serii uzyskało status platyny. Pierwsza część albumu „Męskie Granie 2018” zawiera między innymi niepowtarzalne „zderzenia” muzyczne - zespołu Organek i Kazika, Natalii Przybysz i Jej Rodziców, Darii Zawiałow i Małgorzaty Ostrowskiej, grupy Lao Che i Dawida Podsiadło oraz utwory z projektów specjalnych - ONA (stworzonego przez zespół Organek i zaproszone Artystki) i „Czemu nas tam nie ma?” (w wykonaniu grupy Coma i jej Gości). Druga płyta to zapis koncertu Męskie Granie Orkiestra 2018 - projektu stworzonego specjalnie na potrzeby tegorocznej trasy. W tym roku trzon MGO tworzyli: Krzysztof Zalewski, Dawid Podsiadło i Kortez.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Rock (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Stelmach Piotr (1971- ) Komentarz Nowak Przemysław (reżyser dźwięku) Reżyseria nagrania Gawłowski Jacek Reżyseria nagrania

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka angielska Muzyka polska

Temat

Męskie Granie (10 ; 2019) Koncerty i recitale

Gatunek

Muzyka rozrywkowa Nagranie na żywo Nagranie studyjne Pieśń i piosenka Pop (muzyka) Rock

Instytucja

Polskie Radio

„Męskie Granie 2019” to dziesiąty album dokumentujący niezwykła trasę koncertową z udziałem polskich artystów. Dekada z Męskim Graniem to mnóstwo znakomitej muzyki zagranej na żywo przed wielotysięczną publicznością. Nie inaczej było w roku 2019. Na albumie znajdują się między innymi porywające interpretacje klasyki polskiej i zagranicznej muzyki rozrywkowej w wykonaniu między innymi Natalii Przybysz, duetu The Dumplings oraz zespołu Lao Che. Na albumie znajdziemy też między innymi chwytający za serce hołd dla grupy Breakout oraz pełne energii utwory w wykonaniu Darii Zawiałow i duetu Mazolewski/Porter. Drugą część wydawnictwa tworzy zapis koncertu zespołu Męskie Granie Orkiestra 2019 na czele z Katarzyną Nosowską, Tomaszem Organkiem, Igorem Walaszkiem i Krzysztofem Zalewskim. W Ich wykonaniu między innymi jeden z największych przebojów roku – utwór „Sobie i Wam”, który był jednocześnie hymnem jubileuszowej edycji. Edycja specjalna albumu zawiera dodatkowo utwór zespołu Łąki Łan oraz wersję studyjną singla „Sobie i Wam”. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

Ta pozycja znajduje się w zbiorach 2 placówek. Rozwiń listę, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Rock (1 egz.)

Filia nr 10

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Rock (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Kronikarz warmińsko-mazurski : historie z dawnych lat podług miesięcy rozpisane / Ewa Zdrojkowska. - Olsztyn : Polskie Radio, 2022. - 211,[1] strona : ilustracje ; 24 cm.

Autor

Zdrojkowska Ewa (dziennikarka) Autor

Forma i typ

Książki

Przynależność kulturowa

Literatura polska

Temat

Pisarze polscy Kultura i sztuka Dziedzictwo kulturowe Warmia Mazury

Gatunek

Reportaż Literatura o regionie Wywiad dziennikarski

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Instytucja

Polskie Radio

Dwanaście opowieści o ludziach z różnych epok, o ludziach, których już nie ma. Autorka, poprzez wybór rozmówców oraz znakomitą zręczność w zadawaniu właściwych pytań, snuje interesujące rozważania o ich życiu, działalności i o tym, co po nich pozostało.

dostępna do wypożyczenia

Ta pozycja znajduje się w zbiorach 12 placówek. Rozwiń listę, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

Filia nr 2

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM Historia literatury (1 egz.)

Filia nr 4

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM-H (1 egz.)

Filia nr 5

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM. Historia literatury (1 egz.)

Filia nr 6

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. R (1 egz.)

W związku z remontem filia nr 6 będzie nieczynna od dnia 01.09.2025 do odwołania. Przepraszamy za utrudnienia.

Filia nr 9

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

Filia nr 10

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

Filia nr 12

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

Filia nr 13

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

W związku z remontem filia nr 13 będzie nieczynna do odwołania. Przepraszamy za utrudnienia.

Filia nr 15

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

Filia nr 16

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

Filia nr 18

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. WiM (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Jaworski Krzysztof (gitarzysta) Produkcja

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka rozrywkowa Pieśń i piosenka Rock Nagranie studyjne

Instytucja

Harlem (zespół muzyczny) Polskie Radio

Zespół HARLEM przez dziewięć lat nie pojawiał się na rynku z nowym albumem. Kilka było przyczyn tak długiej przerwy, ale 20 maja 2022, w dystrybucji cyfrowej i na półkach sklepowych ukazała się nakładem Agencji Muzycznej Polskiego Radia płyta grupy HARLEM „Nieznany świt”. Kilka utworów z tej płyty już znamy, a przede wszystkim „Jestem tu” i „Crazy Town”, które pojawiły się na przełomie kwietnia i maja, jako dyptyk zapowiadający wydawnictwo. To dwa, spośród dziewięciu nowych utworów grupy HARLEM. Przesłanie wszystkich świetnie charakteryzuje tytuł płyty: „Nieznany świt”. Nowe otwarcie w historii zespołu i dla każdego z muzyków, brama z przeszłości, przez dziś, do przyszłości. Z pełnym rozmysłem zarówno na okładkach singli, jak i całej płyty jest to samo zdjęcie – drzewo, symbol siły i przetrwania w oczekiwaniu na nowe życie każdej wiosny. Jak grupa HARLEM, która przetrwała lata, zawsze z wiarą w kolejne przebudzenie. Autorem większości kompozycji i tekstów tej mówiącej do nas różnymi kolorami dźwięków i obrazów płyty jest współtwórca i leader zespołu, gitarzysta Krzysztof Jaworski znany jako „Dżawor”. Udział w komponowaniu, a przede wszystkim aranżacji powstałych utworów mają też pozostali muzycy grupy HARLEM. Grającego na klawiszach Cezarego Kaźmierczaka łączy z „Dżaworem” wyjątkowe, zbudowane na podobnej wrażliwości muzycznej, porozumienie. Rytmiczna maszyna, którą tworzą grający na basie Stanisław Czeczot i perkusista Dominik Brzuzy-Jędrzejczyk gwarantuje, że w każdej chwili pulsuje wyjątkowa energia całego zespołu. Przejmujący wokal Marka Jakuba Weigela świetnie dopełnia partie instrumentalistów. W nagraniu płyty wzięło dodatkowo udział kilkunastu znakomitych gości, którym zespół jest niezwykle wdzięczny. Wspomnieć należy też koniecznie o pracy Marcina Gajko, który cały materiał zmiksował i zmasterował, nadając jego brzmieniu wyjątkowy charakter. Dwa nowe teksty wyszły spod pióra właśnie Marka Jakuba Weigela, a dwa kolejne jednego z najlepszych polskich tekściarzy, Marka Dutkiewicza. Stworzone ostatnio utwory uzupełniają na płycie bonusowo trzy znane wcześniej single, którymi przez dziewięć lat oczekiwania na płytę Harlem komunikował się z fanami: „Niebieski listopad”, „Tylko popiół, tylko dym” i „Mazurski wiatr” oraz okazjonalny „Polski blues”, który Krzysztof Jaworski skomponował do tekstu Bogdana Loebla na początku tego roku, by godnie wspomnieć i uczcić 15 rocznicę śmierci Tadeusza Nalepy.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Rock (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

Kраєчка = Krajeczka

Forma i typ

Muzyka

Odbiorca

Dzieci

Przynależność kulturowa

Muzyka polska Muzyka ukraińska

Gatunek

Muzyka dla dzieci Muzyka rozrywkowa Pieśń i piosenka

Instytucja

Krajeczka (zespół muzyczny) Polskie Radio

Oby dzieci zawsze się uśmiechały … Tragiczna i bezwzględna wojna, która toczy się od roku za naszą wschodnią granicą nie może pozostawać bez wpływu na dziejące się u nas wydarzenia artystyczne. Zespół Krajka powstał jakiś czas temu w Przemyślu, z inicjatywy uczniów gimnazjum z ukraińskim językiem nauczania. Swoją debiutancką płytę nagrali w roku 2015. A że z racji miejsca zamieszkania bliska im jest muzyka z regionu przemyskiego, roztoczańskiego, bojkowskiego i łemkowskiego, powstały dwie kolejne płyty: „Krajka. W domu” (w roku 2017) oraz „Bywajcie zdrowi!” (w roku 2019). W tym czasie młodzi artyści trafili pod opiekę przemyskiego oddziału Związku Ukraińców w Polsce i zakotwiczyli w przemyskim Domu Ukraińskim. Przygotowując materiał na wspomniane płyty Krajka zaprosiła młodszych kolegów i koleżanki z zespołu Dobryj Czas, aby ci nagrali dwie piosenki dziecięce. Był to efekt natknięcia się w czasie poszukiwania repertuaru na płyty, na kilka ludowych utworów dziecięcych, albo takich, które przez dzieci są chętnie śpiewane. A potem wybuchła bezsensowna wojna. Wówczas do Krajki odezwał się Piotr Kędziorek, dyrektor Radiowego Centrum Kultury Ludowej, jednej z redakcji Polskiego Radia. Odezwał się z pomysłem i propozycją dziennikarki RCKL, Hanny Szczęśniak nagrania płyty z… ukraińskim repertuarem dziecięcym! W ten sposób powstał dwupłytowy album, który oddajemy właśnie słuchaczom. Na pierwszej płycie znalazło się siedemnaście ukraińskich piosenek dziecięcych, na drugiej zaś instrumentalne akompaniamenty do jedenastu z nich. W pięknie graficznie opracowanej książeczce można znaleźć teksty wszystkich piosenek w dwu językach: polskim i ukraińskim. Nagrania powstały w legendarnym Studiu S4 Polskiego Radia im. Jerzego Wasowskiego, a w rejestracji materiału wzięły udział trzy zespoły. Przede wszystkim Krajeczka. To dzieci w wieku lat 6-13 podrosłych tymczasem członków zespołu Krajka, do których dołączyły dzieci z ukraińskich rodzin poszukujących w Polsce schronienia z racji wojny. Oczywiście dzieciom w kilku utworach towarzyszą śpiewacy z zespołu Krajka, także z udziałem dorosłych uchodźców przed wojną. Młodym i starszym wokalistom akompaniuje kapela wirtuoza skrzypiec i rekonstruktora folkloru z Kijowa, Serhija Okhrimchuka, która od roku 2015 współpracuje z zespołem Krajka. Twórcy i wydawcy wierzą, że album „Krajeczka/Краєчка” będzie znakomitym instrumentem integrującym dzieci polskie z dziećmi uchodźców, które nagle znalazły się z racji działań wojennych w Ukrainie, w obcym sobie, choć przyjaznym środowisku. Wydawnictwo powstało przy udziale Fundacji Dom Ukraiński w Przemyślu oraz Związku Ukraińców w Polsce, Oddział w Przemyślu. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka etniczna (7) (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Śpiewajmy z Agatą Steczkowską : chór dziecięcy. - Warszawa : Polskie Radio, Agencja Muzyczna, p2017. - 1 płyta audio (CD) (66 min 31 s) : zapis cyfrowy, stereo ; 12 cm.

Autor

Steczkowska Agata (1967- ). Aranżacja. Pawluśkiewicz Jan Kanty (1942- ). Kompozytor Kołaczkowska Helena (1916-2019). Słowa

Forma i typ

Muzyka

Odbiorca

Dzieci

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Aranżacja i transkrypcja Muzyka dla dzieci Muzyka ludowa, etniczna i tradycyjna Pieśń i piosenka

Instytucja

Chór Dziecięcy Agaty Steczkowskiej Polskie Radio

Z wielką przyjemnością przedstawiamy Państwu płytę z tradycyjnymi piosenkami w wykonaniu Chóru Dziecięcego Agaty Steczkowskiej. Dzieci czerpią muzyczne inspiracje z korzeni kultury ludowej i polskiego folkloru. Znajdziemy tutaj najpiękniejsze, najbardziej znane polskie utwory śpiewane przez babcie, mamy, dzieci i wnuki. Płyta pełna jest cudownej atmosfery i pięknych dźwięków łączących pokolenia. Chór przygotowany przez Agatę Steczkowską zadziwia dziecięcą szczerością. [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka najmłodszych (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Stoparczyk Katarzyna Scenariusz

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka rozrywkowa Utwory sceniczne dla dzieci Pieśń i piosenka Muzyka dla dzieci

Instytucja

Etno Funky Show (zespół wokalno-instrumentalny) Polskie Radio

Jaka jest Wielka Noc? Jest ogromna! Ogarnia całe niebo wszechświata. Po to, aby się o tym przekonać nasza Pippi musiała wdrapać się na 3-metrowe krzesło i powędrować w świat, aby odnaleźć Ktosia. Wędrowała z Panią Wiosną, Kasią i Wielką Nocą, która zmęczona, od czasu do czasu, przysnęła sobie w skorupce. Wtedy na świecie robiło się jasno. Widziała mnichów i pątników. Wielkie procesje i kwietne dywany. Zmieniała się w wiedźmę, aby ujrzeć koniec świata. Tropem mlecznej drogi wędrowała z przepiękną muzyka Pana Delibes, Offenbacha i Mozarta… Ale przede wszystkim wędrowała z dziecięcą wiarą w to, że Ktosia w końcu odnajdzie. Każdy z nas ma swojego Ktosia. Trzeba tylko uwierzyć , że ona istnieje naprawdę. Kasia Stoparczyk

brak informacji o dostępności

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10

Egzemplarze w opracowaniu: sygn. Muzyka najmłodszych (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Jasińska Joanna (pianistka) Kompozytor Oliszewska Monika (1965- ) Słowa Kowalska Marzena Słowa Brzechwa Jan (1900-1966) Słowa Frączek Agnieszka (1969- ) Słowa Mrowiec Paweł Tłumaczenie Melon Tadeusz Aranżacja Grinholc Piotr (1966- ) Reżyseria nagrania

Forma i typ

Muzyka

Odbiorca

Dzieci

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka dla dzieci Muzyka rozrywkowa Pieśń i piosenka

Instytucja

Pinakoteka (zespół muzyczny) Naughty Numbers (zespół muzyczny) Polskie Radio

Kochajmy muzykę, uczmy się języków! Od 25 lutego 2022 roku w sklepach i serwisach streamingowych pojawi się kolejne wydawnictwo Agencji Muzycznej Polskiego Radia, idealne dla dzieciaków i dorosłych. Ten podwójny album zatytułowany „Rapujące cyfry, Naughty Numbers” jest kontynuacją projektu grupy Pinakoteka rozpoczętego w roku 2017. Pinakoteka to piątka pozytywnie zakręconych muzyków, którym na płycie w wersji polskiej towarzyszą wokalnie utalentowane dzieci z Warszawy: zespół Dziecięcy Bim Bom z Artystycznego Domu Animacji oraz grupa wokalna z Warsaw Bilingual School, zaś na płycie w wersji angielskojęzycznej grupa dzieci „Numbers” z Windsor w Kanadzie. W roku 2017 pojawiła się na rynku pierwsza płyta, zatytułowana „Rapujące cyfry”. Zawierała czternaście autorskich piosenek dla dzieci. Każda z piosenek oparta na innym rytmie: rap, boogie, reggae, swing, walc, ale też rytmy polskie – kujawiak, oberek, a nawet czeska polka. Album dedykowany był nie tylko najmłodszym słuchaczom, ale także ich rodzicom i dziadkom. By zachęcić do wspólnego śpiewania piosenek przez dzieci i dorosłych, na płycie znalazły się również wersje instrumentalne piosenek. Jako tak zwany bonus, pojawiły się dwie piosenki w wersji anglojęzycznej. Tu historia pisze się sama. Odbiór tych dwu utworów był tak dobry, zainteresowanie nimi tak duże, że Pinakoteka postanowiła przygotować cały materiał w języku uznawanym za najłatwiejszy do śpiewania. W ten sposób powstała płyta ze wszystkimi czternastoma piosenkami śpiewanymi po angielsku. Prezentowane wydawnictwo zawiera obie płyty w jednym opakowaniu – tę z roku 2017 oraz premierową z piosenkami w języku obcym, wszystko w atrakcyjnej cenie jednej płyty. Ufamy, że album „Rapujące cyfry, Naughty Numbers”, pełen porywających rytmów, wpadających w ucho melodii i ciekawych tekstów, zainspiruje wiele młodszych i starszych osób do samodzielnego muzykowania, ale także nauki angielskiego. [empik.com]

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Filia nr 10 - podr.

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. Muzyka najmłodszych (7) (1 egz.)

Muzyka

W koszyku

oceń

Autor

Kozakiewicz Dariusz (1951- ) Kompozytor Jantar Anna (1950-1980) Wykonanie Sikora Natalia (1986- ) Wykonanie Markowska Patrycja (1979- ) Wykonanie Piekarczyk Marek (1951- ) Wykonanie Rynkowski Ryszard (1951- ) Wykonanie Markowski Grzegorz (1953- ) Wykonanie Korda Wojciech (1944- ) Wykonanie Ugorna Marzena Wykonanie

Forma i typ

Muzyka

Przynależność kulturowa

Muzyka polska

Gatunek

Muzyka rozrywkowa Rock Pieśń i piosenka Składanka muzyczna

Instytucja

Air Condition (zespół muzyczny) Test (zespół muzyczny) Breakout (zespół muzyczny) Homo Twist (zespół muzyczny) Perfect (zespół muzyczny) Polskie Radio Supergrupa (zespół muzyczny)

Kto jest najlepszym polskim gitarzystą wszech czasów? Odpowiedzi na takie pytanie nie ma, ale jedno jest pewne – we wszystkich zestawieniach, rankingach, listach, Dariusz Kozakiewicz plasował się zawsze w górze tabeli. Jest jednym z najbardziej wszechstronnych polskich instrumentalistów, wyjątkowym gitarzystą i znakomitym kompozytorem. Właśnie świętuje 70. urodziny i jubileusz 50. lat pracy artystycznej. Kiedy polski rock ’n’ roll nabierał rozpędu, Dariusz Kozakiewicz już był jego ważną częścią. Zaczynał w warszawskich klubach „Stodoła” i „Medyk”. Tam grywał z grupami FATUM i PIĘCIU. W tym drugim zespole zetknął się z Tadeuszem Trzcińskim i Krzysztofem Dłutowskim, dzięki którym genialne brzmienie, wspaniałe solówki i mocne riffy Darka wypełniły utwory kultowej dziś płyty „Blues” zespołu BREAKOUT. Chwilę później dołączył do grupy TEST, która dzięki Kozakiewiczowi kompletnie zmieniła swój charakter, idąc zdecydowanie w stronę hard rocka. Do dziś uważa się TEST za prekursora tego gatunku w Polsce. W połowie lat 70. XX wieku Dariusz Kozakiewicz był już muzykiem o wyjątkowej renomie, a z jego możliwości zaczęli korzystać niemal wszyscy polscy artyści, niezależnie od uprawianej stylistyki. Dariusz Kozakiewicz miał szczęście do wielkich zespołów, a te miały szczęście, że muzyk do nich dołączał. W 1997 roku stworzył z Jackiem Krzaklewskim duet gitarowy zespołu PERFECT. W zespole był nie tylko wybitnym instrumentalistą, ale także kompozytorem wielu przebojów. Skomponował także ostatni singiel PERFECTU „Głos”, piękny finał tej niedokończonej historii. Wydany przez Agencję Muzyczną Polskiego Radia dwupłytowy album Dariusza Kozakiewicza „Krokodyl” jest jedynie kompromisem wobec tego, co można by zaprezentować na pięciu, a nawet 10 płytach. Płyta pierwsza, to kompozycje Kozakiewicza wykonane i zaśpiewane przez Annę JANTAR, Marka PIEKARCZYKA, Natalię SIKORĘ, Patrycję MARKOWSKĄ oraz zespoły ŚWIADECTWO DOJRZAŁOŚCI, TEST i oczywiście PERFECT. Na drugiej płycie słyszymy niezapomniane riffy i partie solowe, które Kozakiewicz wykonał w utworach wykonywanych przez zespoły BREAKOUT, AIR CONDITION, HOMO TWIST, a także Ryszarda RYNKOWSKIEGO, Grzegorza MARKOWSKIEGO, czy Wojciecha KORDĘ. To pierwszy album wydany pod nazwiskiem Dariusza Kozakiewicza i piękne podsumowanie jego 50. lat na scenie i w studiach nagraniowych, zwieńczone skomponowanym w 2021 roku przez Kozakiewicza utworem „To nie żart”, w którym Darek debiutuje… jako wokalista! [empik.com]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Planeta 11

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Rock - Magazyn (1 egz.)