Największe rockowe odkrycie ostatnich lat, nieustannie porównywane do Led Zeppelin - Greta Van Fleet debiutuje albumem „Anthem of The Peaceful Army”. Jake Kiszka, Sam Kiszka, Josh Kiszka oraz Danny Wagner, czyli muzycy zespołu Greta Van Fleet, wspólnie napisali wszystkie 10 utworów na debiutancki album. Piosenki opowiadają o nowych początkach, miłości, uczciwości, niewinności, przygodach, różnorodności oraz prawdzie. Mocarny wokal, płomienne riffy, majestatyczna perkusja i kołyszące linie basu na „Anthem of The Peaceful Army” tworzą wybuchową mieszankę rocka, soulu i bluesa. Za produkcję debiutanckiego krążka Grety Van Fleet odpowiadają Marlon Young, Al Sutton oraz Herschel Boone (The Rust Brothers). Nagrania odbyły się w Blackbird Studios w Nashville oraz Rustbelt Studios w Royal Oak w stanie Michigan. Pierwszy singiel z „Anthem of The Peaceful Army”, „When The Curtain Falls”, został wydany w połowie sierpnia 2018 i znajduje się w Top 10 najpopularniejszych utworów rockowych w Stanach Zjednoczonych.

Greta Van Fleet zadebiutowała w marcu 2017 singlem „Highway Tune”, który przez pięć tygodni z rzędu zajmował 1. miejsce na U.S. Rock Radio Charts oraz dziewięć tygodni okupował szczyt kanadyjskiego zestawienia Active Rock Radio Charts. Po debiucie zespół zagrał mnóstwo wyprzedanych koncertów w Ameryce Północnej oraz Europie oraz zbierał pochwały od takich artystów jak Elton John, Nikki Sixx czy Justin Bieber. Greta Van Fleet ma rzesze fanów na całym świecie, a grupa ta nieustannie się powiększa. EP-ki „Black Smoke Rising” i „From the Fires” spotkały się z olbrzymim zainteresowaniem w Polsce. Oba wydawnictwa zostały bardzo ciepło przyjęte zarówno przez słuchaczy, jak i krytyków. Single z obu wydawnictw świetnie radziły sobie na listach przebojów Trójki i Antyradia. [empik.com]

Odważna ewolucja względem wydanego w 2018 debiutu „Anthem of the Peaceful Army”. Greta Van Fleet, czyli wokalista Josh Kiszka, gitarzysta Jake Kiszka, basista Sam Kiszka i perkusista Danny Wagner, zagrali dla setek tysięcy ludzi w Ameryce Północnej, Europie, Japonii, Australii, Ameryce Południowej, Nowej Zelandii oraz w Wielkiej Brytanii. Odkrywanie nowych miejsc oraz poznawanie ludzi z różnych kultur otworzyło przed muzykami nowy świat. Aby dopełnić czas pełen zmian, zespół przeprowadził się z Michigan do Nashville, by zanurzyć się w bogatej historii Miasta Muzyki. Wszystkie te doświadczenia stanowią podstawę nowych piosenek. Muzyka oddaje duchowy i intelektualny rozwój chłopaków z Grety Van Fleet, jak również świadomość mnóstwa nierówności oraz wielkie pokłady empatii. „The Battle at Garden’s Gate” to muzyczny blockbuster - ma w sobie zapierającą dech w piersiach energię porównywalną z epicką sceną walki. Zawarty na albumie materiał w dużej mierze powstał w trakcie licznych tras koncertowych. Materiał doskonale pokazuje jak Greta Van Fleet, czerpiąc z fundamentów rock ‘n’ rolla, tworzy podstawę do zbudowania zupełnie nowego brzmienia. W warstwie tekstowej „The Battle at Garden’s Gate” opowiada o wpływie technologii na współczesne życie; roli konfliktu w ujęciu globalnym; zwodniczym działaniu wizji bogactwa; filozoficznych pytaniach o życie, miłość i władzę. Nagrania „The Battle at Garden’s Gate” odbyły się w studiu w Los Angeles z Gregiem Kurstinem (Foo Fighters, Paul McCartney). Na trackliście znajdą się m.in. single „Age of Machine” oraz „My Way, Soon”. [empik.com]

Mówi się o nich, że zmienią oblicze dzisiejszego rocka. Nic dziwnego, po odsłuchaniu pierwszego singla „Highway Tune” Robert Plant może poczuć się zazdrosny. Rockowa petarda szturmuje amerykańskie rockowe listy radiowe i wszystko na to wskazuje, że w najbliższym czasie tych czterech młodych chłopaków podbije świat. Singiel „Highway Tune” dotarł do szczytu wielu amerykańskich, rockowych list radiowych, a koncerty sprzedają się w mgnieniu oka. Greta Van Fleet to czteroosobowa grupa rockowa, której muzyczne aspiracje wykraczają znacznie poza amerykańską prowincję z której pochodzą. Prezentują zaskakującą mieszankę stylistyczną - odważnie łączą rock’n’roll z metalowymi, popowymi, bluesowymi i grunge’owymi smaczkami, zręcznie lawirując między ponadczasowością a nowatorskim brzmieniem. Greta Van Fleet tworzą bliźniacy Josh Kiszka (wokal) i Jake Kiszka (gitary), młodszy brat Sam Kiszka (bass) oraz najlepszy przyjaciel Danny Wagner (perkusja). Dorastali w Frankenmuth wśród winyli i wpływów rozmaitych artystów, od Hendrixa do Crosby, Stills, Nash & Young, od Czajkowskiego do The Who, od „Władcy pierścieni” do „Apokalipsy” i od Roberta Frosta do Ernesta Hemingwaya. [empik.com]

Greta Van Fleet ugruntowali już swój status gwiazd rocka, sprzedając ponad milion biletów na koncerty całym świecie. Zachęceni tym niesamowitym wsparciem fanów, na „Starcatcher” zespół chce energię i bezpośredniość swoich występów oraz wykorzystać świetną passę ostatnich kilku lat. Takie podejście do nagrywania jest odejściem od skrupulatnego sposobu, w jaki Greta Van Fleet stworzyła swój drugi album z 2021 roku, „The Battle at Garden’s Gate”, który zdobył ponad 200 milionów streamów. Ale nagrodzony Grammy zespół rockowy z Nashville — Josh Kiszka (wokal); jego brat bliźniak Jake Kiszka (gitara); ich młodszy brat Sam Kiszka (bas/instrumenty klawiszowe); i przyjaciel Danny Wagner (perkusja) — wiedzieli, że „Starcatcher” skorzystałby na luźniejszym klimacie, opartym na instynkcie i przypadku. Zespół wiedział, że najlepiej pokaże swoją niesamowitą dynamikę, wracając do korzeni. Nawet gdy patrzyli mocno w przyszłość, zdawali sobie sprawę, że szczególnie pociągają ich własne początki, gdy byli zdeterminowanymi nastolatkami, szlifującymi swoje brzmienie w garażu rodziców we Frankenmuth w stanie Michigan. „Cała koncepcja tej płyty brzmiała: Cofnijmy się do początku. Uchwyćmy tę samą energię – mówi Sam. „Wracamy do naszych korzeni, jednocześnie robiąc krok naprzód”. Produkcją zajął się zdobywca nagrody Grammy, Dave Cobb (Chris Stapleton, Brandi Carlile, Jason Isbell), który postawił na proste rozwiązania, pozwalając błyszczeć aranżacji. Weźmy na przykład zapadający w pamięć pierwszy singiel z albumu, „Meeting the Master”, który łączy bogate, tęskne gitary akustyczne z tęsknym wokalem Josha, po czym rozkwita w klasyczny rock'n'rollowy hymn z majestatycznym gitarowym solo. „Starcatcher” to brzmienie czterech muzyków wzmacniających swoje najlepsze strony. Jest tu warczący, szalejący rock („The Falling Sky”), medytacyjny hard rock („Sacred the Thread”), akustyczny folk-rock („Farewell for Now”) ”) i psychodeliczny rock („The Indigo Streak”). Album reprezentuje Gretę Van Fleet w jej najlepszym i najbardziej autentycznym wydaniu. [empik.com]