Bezkompromisowa, osobista i nieskończenie piękna opowieść artysty, dla którego muzyka to bezkresny pejzaż form, gatunków i środków wyrazu. Michał Pepol, rocznik ‘76, wiolonczelista, kompozytor, obieżyświat, współtwórca zespołu Royal String Quartet, muzyk klasyczny i miłośnik artystycznego popu i rocka. Po entuzjastycznie przyjętym albumie „Kora ∞” warszawski wirtuoz kładzie nacisk na swoją autorską twórczość i intrygujące odczytania twórczości legendarnych kompozytorów muzyki poważnej. „Cellotapes” to zbiór utworów na wiolonczelę (często nagrywaną na wiele, nakładających się ścieżek) i subtelną elektronikę. Także gra słów: tytuł w języku angielskim oznacza po prostu „taśmy klejące”, a zamysłem Michała Pepola jest, aby te „taśmy” były ideą spinającą różne gatunkowo utwory w spójną całość: Bach vs. współczesność, fonograficzna premiera słynnej kompozycji Pawła Mykietyna, kultowe dzieła europejskiego i amerykańskiego minimalizmu. I - przede wszystkim - nowa, autorska muzyka, którą Pepol już teraz kreśli swoje działania w przyszłości. Zestaw otwiera „The Soul Is Free” - utwór autorski, zawierający cytaty z powieści luksemburskiej pisarki Claudine Muno. Zwielokrotniona wiolonczela w żywym ostinato nadaje niezwykłą energię i puls, iskrzy się i emanuje harmonicznym rozedrganiem. W „Warmińskim spleenie” Pepol dialoguje z samym Bachem. Sarabanda z 5. Suity wiolonczelowej c-moll miksuje się tu z odgłosami padającego deszczu i odchodzącej burzy. „An Album Leaf” („Kartka z albumu”) Pawła Mykietyna to kompozycja powstała z myślą o spektakl „Francuzi” Krzysztofa Warlikowskiego na podstawie „W poszukiwaniu straconego czasu”. To fonograficzna premiera tego nastrojowego, ilustracyjnego utworu. „Spiegel im Spiegel” Arvo Pärta pochodzi z 1978 r. Słynna kompozycja była wielokrotnie wykorzystywana w filmach i spektaklach teatralnych. Michał Pepol połączył ją z nagraniem terenowym, zarejestrowanym podczas jazdy samochodem, tworząc sugestywny, narracyjny efekt.„Cello Counterpoint” Steve’a Reicha to muzyka na osiem wiolonczel, motoryczna i – zgodnie z tytułem - pełna wielopoziomowych kontrapunktów. Kończąca album autorska kompozycja „Solitude in P Minor” powstała z inspiracji niezwykłą kompozycją „Heiliger Dankgesang eines Genesenen an die Gottheit, in der Lydischen Tonart” z Kwartetu a-moll op. 132 Ludwiga van Beethovena. Głos solowy prowadzi elektroniczna wiolonczela, a nagrana „grupa” żywych wiolonczel i efekty wygenerowane cyfrowo są tylko tłem dla spokojnie rozwijającej się melodii. Album zarejestrował i zmiksował Leszek Kamiński, który - obok Michała Pepola - jest też współproducentem albumu. Autorkami zdjęcia wykorzystanego na okładce są Magda Wunsche i Aga Samsel. [empik.com]